статуэтка «Жираф» зик конаково, период ссср 1970 гг.
материал: твёрдый фаянс, подглазурная роспись полихромными красками
высота: 250 мм
скульптор: Сергеев В. А.
Он считался самым "фантазийным" Конаковским художником. Но был не только самым "фантазийным", но и очень плодовитым . Он мог за один день "сделать" скульптуру. С его творчеством коллекционеры знакомы давно и широко: работы экспонировались во многих музеях – в Русском музее, в Загорске, в Кусково, в Историческом, в Ульяновском музее Ленина, в Тверской картинной галерее. За всю жизнь им были организованы десятки выставок. Его творческий стиль узнаваем. Являясь непревзойденным мастером мелкой пластики, ему удавались и монументальные вещи.
Сергеев Владимир Александрович (1929-2004) — советский скульптор, художник, фарфорист, керамист, прикладник, посвятил скульптуре всю жизнь, работая даже будучи на пенсии. С 1959 года он - художник-скульптор на Конаковском фаянсовом заводе, в художественной лаборатории. Она была организована в 1934 году, когда многие известные художники, известные скульпторы , монументалисты, живописцы, согласно лозунгу К. Юона, «пришли в советскую промышленность» –И. Фрих-Хара, И. Ефимова, А. Зеленский, В. Фаворский, И. Чайкова, П. Кожина. В свое время судьба свела Владимира с такими мастерами фаянса, художниками-керамистами, как Филянская, Гуревич, Кожин. Продолжительное время Сергеев был единственным скульптором на заводе, выполняя весь объем работ по этому профилю В 1950—60-х гг. вместе с ведущими художниками завода И. В. Васильевым, О. Г. Беловым, Г. Г. Вебер, О. П. Гагнидзе, Г. М. Садниковым В. А. Сергеев выработали общий для завода и отвечающий современному интерьеру стиль изделий, в которых органичная для фаянса и майолики округлость форм подчёркнута жизнерадостными по цвету росписью или потёчной поливой. А начинал он работать по окончанию Ленинградского Высшего художественно-промышленное училища (ЛВХПУ) в 1956 году художником на Барановском фарфоровом заводе им. Ленина . И это о нем писал В. Долинский в своей книге "Украинский художественный фарфор" /1963 год/ : «Утиной семьей» автор доказал свою творческую фантазию и наблюдательность. Каждая из двенадцати фигурок - утка и селезень, десять утят-изображены в разных позах, отличаются разными какими-то чертами. И хотя автору надо было найти целый ряд разных решений, позы старых уток и утят правдивы. Серия наполнена выразительностью и своеобразной привлекательности».
